Style et accessibilité
Cette dernière section porte sur les choix de style et les options d'accessibilité disponibles pour le contenu que vous créez. Les choix stylistiques comprennent des techniques d'édition et de production visant à influencer les émotions du public d'une manière ou d'une autre. C'est ce qui attire les gens vers votre contenu. En outre, l'accessibilité permet de toucher un public plus large. Il peut s'agir simplement d'ajouter des sous-titres à votre travail ou de quelque chose de plus compliqué, comme d'éviter les tons et les nuances que les daltoniens ont du mal à distinguer des autres couleurs.
12. Légendes
Les sous-titres sont un excellent moyen de rendre votre contenu accessible aux personnes malentendantes ou à toute autre personne qui ne souhaite pas écouter le son. En outre, ils aident les autres personnes à mieux comprendre le contenu audio, ce qui en facilite la compréhension. Pensez à ajouter des sous-titres ou à avoir une version de votre projet avec des sous-titres.
13. Couleurs et daltonisme
Le daltonisme rouge-vert est de loin le type de daltonisme le plus courant. Évitez donc les nuances de rouge ou de vert qui sont faiblement colorées, en particulier si vous utilisez du texte sur votre site. Il existe des outils en ligne pour vous guider dans votre démarche d'accessibilité.
14. Effets stroboscopiques, lumières clignotantes et crises d'épilepsie
Les lumières qui clignotent rapidement peuvent être difficiles à regarder ou tout simplement ennuyeuses pour certaines personnes. Mais pour d'autres, c'est la différence entre une crise d'épilepsie et le plaisir d'une vidéo. Si vous décidez d'utiliser des lumières clignotantes dans votre projet, mettez en place un avertissement pour les personnes sujettes aux crises d'épilepsie.
15. Accessibilité audio
Même avec une bonne qualité audio, il y a parfois des sauts importants dans l'entrée audio. Si quelqu'un regarde votre vidéo avec des écouteurs et que le son monte soudainement en flèche, il risque d'abandonner votre vidéo ou, pire, de souffrir de troubles auditifs. Il convient donc d'examiner attentivement vos niveaux, même s'ils se situent généralement là où vous le souhaitez.
16. ASL
Comme les sous-titres, l'ASL ouvrira votre contenu à de nouveaux publics, à savoir les personnes sourdes. Bien que cela dépende de votre budget de production, il est bon de prévoir si vous intégrerez ou non l'ASL dans votre média. Pour ce faire, vous devrez probablement faire appel à un interprète ASL.
17. Description audio
Comme l'ASL, les descriptions audio rendent votre contenu plus accessible. Elles aident les personnes qui ont des difficultés à discerner les informations visuelles, comme les aveugles ou les personnes souffrant d'une autre déficience visuelle. Là encore, vous devrez probablement engager quelqu'un pour faire une voix off décrivant ce qui se passe d'une scène à l'autre, ce qui nécessitera tout un processus de planification supplémentaire.
18. Transcriptions
Les transcriptions permettent de rendre le processus de production plus efficace et plus accessible en mettant en corrélation les informations audio et/ou vidéo à des moments précis du média, qui sont horodatés et constituent une sorte de script. Alors que les films de fiction ont probablement déjà un script, les médias non fictionnels comme le journalisme vidéo sont davantage des enregistrements libres d'une conversation qui, à l'origine, n'avait pas été enregistrée.
19. Pratique
Comme toute compétence, la vidéographie demande de la pratique. Très peu de personnes ont le talent et la chance d'être excellentes dans un domaine dès qu'elles commencent à le pratiquer. Il faut donc être patient avec soi-même et s'en tenir à son plan. Tout le monde veut terminer la course avant d'avoir commencé. De toute façon, il s'agit plus d'un marathon que d'un sprint. Il n'est pas nécessaire d'être le premier à franchir la ligne d'arrivée, la plupart des gens se contentent d'y arriver. Avoir un tel état d'esprit de débutant vous aidera à surmonter les difficultés et à éviter l'épuisement.
20. S'amuser
Bien que la planification, la préparation et le travail ne manquent pas pour produire le contenu vidéo de vos rêves, il est important de vous rappeler de vous amuser autant que possible avec ce sur quoi vous travaillez. Si vous vous sentez frustré, épuisé ou amer à propos d'un projet sur lequel vous travaillez, il y a de fortes chances que cela se répercute sur votre projet. Si c'est le cas, il est probablement préférable de vous éloigner du projet jusqu'à ce que vous vous sentiez mieux à l'idée d'achever le travail, plutôt que d'envoyer quelque chose de mal ficelé.
Nous espérons que vous avez maintenant une meilleure idée de tous les éléments qui permettent de donner vie à un projet audio-vidéo. Si vous ne l'avez pas encore fait (et si vous y avez déjà jeté un coup d'œil), jetez un coup d'œil au générateur de portfolio de Format ! C'est un moyen simple et efficace de présenter vos meilleurs travaux, ceux sur lesquels vous avez travaillé si dur. Puisque vous passez d'innombrables heures à revoir des séquences et des articles pour vous assurer que vos compétences sont à jour et que vous utilisez les meilleures pratiques, ce serait une perte de temps et d'expertise que de ne pas les montrer au monde, et le générateur de portfolio de Format peut certainement vous aider à atteindre cet objectif.